La Musique Moderne

La musique moderne designe la periode de bouleversements radicaux qui marque la premiere moitie du XXe siecle, approximativement de 1900 a 1945. Ces decennies voient l'effondrement du systeme tonal qui regnait depuis trois siecles, l'emergence de langages musicaux entierement nouveaux, et une remise en question fondamentale de ce que peut etre la musique.

Le tournant symbolique est la creation du Sacre du printemps de Stravinsky en 1913 : le public parisien, choque par la violence rythmique et les dissonances de l'oeuvre, declenche une emeute au Theatre des Champs-Elysees. Cette soiree inaugure une ere ou la musique ne cherche plus seulement a plaire mais a questionner, a provoquer, a repousser les limites de l'acceptable.

En parallele, Arnold Schoenberg franchit le pas de l'atonalite puis invente le dodecaphonisme, methode de composition ou les douze sons de la gamme chromatique sont traites de maniere egale, sans hierarchie. Cette revolution theorique influence profondement la musique du XXe siecle. Pendant ce temps, Bela Bartok explore les musiques folkloriques d'Europe de l'Est et les integre a un langage moderne original.

La musique moderne se caracterise par une diversite de mouvements et d'ecoles :

• L'expressionnisme : ne a Vienne avec Schoenberg, Berg et Webern (la Seconde Ecole de Vienne). La musique exprime les emotions les plus intenses, souvent angoissees, avec des moyens harmoniques radicalement nouveaux.
• Le primitivisme : incarne par le Stravinsky de la periode russe (L'Oiseau de feu, Petrouchka, Le Sacre du printemps). Retour aux forces elementaires, rythmes violents et ostinatos hypnotiques.
• Le neoclassicisme : reaction contre les exces du romantisme tardif. Stravinsky, Prokofiev, Hindemith redecouvrent les formes du passe (suite, concerto grosso) avec un langage harmonique moderne.
• Le nationalisme moderne : Bartok en Hongrie, Janacek en Tchecoslovaquie, Falla en Espagne integrent les musiques folkloriques de leurs pays dans un langage d'avant-garde.
• Le realisme socialiste : en URSS, Prokofiev et Chostakovitch doivent composer avec les exigences du pouvoir sovietique, creant des oeuvres a double lecture.
• Le futurisme : en Italie, Luigi Russolo et les futuristes celebrent la modernite industrielle et inventent les premiers instruments electroniques.